{"title":"Photography","description":"","products":[{"product_id":"balenciaga-kublin","title":"Balenciaga – Kublin","description":"\u003cdiv class=\"container\"\u003e\n\u003cdiv dir=\"ltr\" aria-busy=\"false\" aria-live=\"polite\" id=\"model-response-message-contentr_d77bd60a181a32c3\" class=\"markdown markdown-main-panel stronger enable-updated-hr-color preserve-whitespaces-in-response\"\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"0\"\u003eAlbum fotograficzny prezentujący efekty współpracy fotografa mody Toma Kublina i słynnego projektanta haute couture Cristóbala Balenciagi.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"1\"\u003eJest to pierwsza książka dokumentująca krótką, lecz płodną karierę artystyczną fotografa mody i filmowca Toma Kublina oraz celebracja jego twórczego sojuszu z Cristóbalem Balenciagą podczas powojennego rozkwitu domu mody w Paryżu. Ponad 140 fotografii i kadrów filmowych autorstwa Kublina uwiecznia złotą erę krawiectwa Balenciagi w latach 50. i 60. XX wieku – od nieskazitelnej elegancji sesji zdjęciowych kolekcji (w tym ekskluzywne nagrania samego Balenciagi przy pracy) po uderzające okładki i edytoriale dla prestiżowych magazynów.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"2\"\u003eKsiążkę otwiera przedmowa córki fotografa, Maríi Kublin, po której następuje biografia autorstwa Any Baldy, nakreślająca karierę Kublina, jego miejsce w środowisku artystycznym europejskiej awangardy oraz relację zawodową z Cristóbalem Balenciagą. Swój wkład w publikację ma również Miren Vives, dyrektor Muzeum Cristóbala Balenciagi.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"3\"\u003eDodatkowe teksty pochodzą od profesjonalistów z branży mody, którzy współpracowali z Kublinem i znali go najlepiej: wywiad z jego partnerką i muzą, modelką Katinką Bleeker; wspomnienia włoskiego fotografa mody Giana Paolo Barbieriego, który zaczynał karierę jako asystent Kublina w Paryżu w latach 60.; oraz tekst Lydii Slater, redaktor naczelnej „Harper’s Bazaar UK”, która powraca do prac Kublina dla magazynu w kluczowym momencie jego historii. Honorując sukcesy i innowacje w błyskotliwej karierze Toma Kublina, książka ta utrwala dla potomności jego wkład w fotografię mody oraz ikonografię domu mody Balenciaga.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c!----\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"SMELL OF PAPER","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48870595723596,"sku":"","price":279.0,"currency_code":"PLN","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0852\/9979\/0156\/files\/balenciaga_white.png?v=1732452040"},{"product_id":"gisele-bundchen","title":"Gisele Bündchen","description":"\u003cp data-path-to-node=\"1\"\u003e\u003cstrong\u003eGisele Bündchen. \u003c\/strong\u003eUrodzona na brazylijskiej wsi i mierząca blisko 180 cm wzrostu już w wieku 14 lat, Gisele Bündchen przeszła drogę od skromnych początków do statusu odnoszącej największe sukcesy supermodelki na świecie. Ta książka celebruje 20-lecie jej pracy w branży poprzez wyjątkową i spektakularną kolekcję oszałamiających ujęć oraz intymnych, osobistych wspomnień.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"2\"\u003eGisele miała zaledwie 18 lat, gdy nastąpił jej przełom podczas pokazu kolekcji ready-to-wear „Rain” Alexandra McQueena na sezon wiosna\/lato 1998. Projektant wybrał ją, nadając jej przydomek „The Body” (Ciało), ze względu na jej niezwykłą umiejętność chodzenia w niebotycznie wysokich obcasach po śliskim wybiegu. W tym samym roku Gisele trafiła na swoją pierwszą okładkę brytyjskiego „Vogue’a” i szybko stała się najbardziej pożądaną twarzą swojego pokolenia. W kolejnym roku pojawiła się na okładce amerykańskiego „Vogue’a” w obiektywie Stevena Meisela, gdzie ogłoszono ją „powrotem seksownej modelki” – jej opalona, wysportowana uroda rzuciła wyzwanie estetyce grunge końca lat 90.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"3\"\u003eOd tego czasu Gisele pojawiła się na ponad 1000 okładek na całym świecie, wzięła udział w około 450 pokazach mody i wystąpiła w międzynarodowych kampaniach największych marek modowych i kosmetycznych. Album zawiera ponad 300 fotografii, a za jego redakcję i dyrekcję artystyczną odpowiada Giovanni Bianco. Od legendarnego aktu Gisele autorstwa Irvinga Penna, który zdobi okładkę, po ikoniczne zdjęcia takich sław branży jak Steven Meisel, Mario Testino, Peter Lindbergh, David LaChapelle, Juergen Teller, Inez \u0026amp; Vinoodh, Mert Alas \u0026amp; Marcus Piggott oraz Corinne Day – jest to wyjątkowa artystyczna prezentacja najsłynniejszej (obok Pelégo i Senny) brazylijskiej dumy eksportowej oraz najlepiej zarabiającej modelki na świecie.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"4\"\u003eTej zapierającej dech w piersiach kolekcji zdjęć towarzyszy wstęp Stevena Meisela oraz hołdy od najbliższych przyjaciół, rodziny i liderów świata mody, którzy rzucają światło na to, jak i dlaczego stała się jedną z najwybitniejszych modelek wszech czasów.\u003c\/p\u003e","brand":"SMELL OF PAPER","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48870611681612,"sku":"","price":459.0,"currency_code":"PLN","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0852\/9979\/0156\/files\/gisele_white_f1110009-884e-46d2-b437-7626c1c5f12c.png?v=1731172624"},{"product_id":"naomi-in-fashion","title":"Naomi - In Fashion","description":"\u003cp data-path-to-node=\"0\"\u003eNaomi Campbell to fenomen. Wciąż znajduje się na samym szczycie po niemal czterech dekadach w branży mody, a informacje o jej pionierskich działaniach - zarówno na wybiegu, jak i poza nim – nie schodzą z pierwszych stron gazet, gdy artystka przesuwa kolejne granice świata mody. Inspirująca, kreatywna, pełna energii i bez wątpienia ikoniczna, Campbell pozostaje wyjątkową siłą.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"1\"\u003eKsiążkę otwiera specjalnie przygotowany wywiad przeprowadzony przez Tima Blanksa. Publikacja prezentuje ponad 20 najbardziej wymownych kreacji z całej jej kariery, osobiście wybranych i omówionych przez samą Campbell. Książka zgłębia również różne aspekty jej sukcesu – od pracy w charakterze modelki, muzy i twórczyni marek, po życie poza wybiegiem w roli liderki kulturowej, niezmiennie wspierającej wschodzących projektantów.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"2\"\u003eDzięki spektakularnym stylizacjom od takich twórców jak Azzedine Alaïa, Gianni Versace, Chanel, Alexander McQueen czy Kenneth Ize – by wymienić tylko kilku – otrzymujemy ekskluzywny wgląd w świat jednej z najbardziej utalentowanych i trwałych osobowości świata mody.\u003c\/p\u003e","brand":"SMELL OF PAPER","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48870628393292,"sku":"","price":199.0,"currency_code":"PLN","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0852\/9979\/0156\/files\/naomi_white.png?v=1732454213"},{"product_id":"dior-new-couture","title":"Dior New Couture","description":"\u003cp data-path-to-node=\"0\"\u003eDrugi tom zachwycających portretów ikonicznych sylwetek haute couture domu mody Dior, od Christiana Diora po Rafa Simonsa, autorstwa legendarnego fotografa Patricka Demarchelier.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"1\"\u003eOd momentu, gdy 12 lutego 1947 roku Christian Dior zaprezentował w Paryżu swoją słynną kolekcję „New Look”, moda damska zmieniła się na zawsze. Dior, wciąż jedno z najbardziej cenionych nazwisk w świecie mody, słynie dziś ze swoich unikalnych sukien couture. Ten wspaniały tom stanowi kontynuację hołdu złożonego przez słynnego fotografa Patricka Demarchelier jednemu z najważniejszych i najbardziej wpływowych domów mody na świecie. Pracując w ścisłej współpracy z domem mody Dior, Demarchelier prezentuje niezwykłe suknie stworzone w pracowniach Diora od 1947 roku do dziś. Obok kreacji zaprojektowanych przez samego Diora, dzieła jego następców ukazują ciągłość bogatego dziedzictwa marki, aż po absolutną nowoczesność projektów Rafa Simonsa.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"1\"\u003eDom mody Dior został założony w Paryżu przez projektanta Christiana Diora w 1946 roku i do dziś mieści się przy 30 Avenue Montaigne, gdzie tamtejsze pracownie podtrzymują tradycję haute couture. Patrick Demarchelier to jeden z najbardziej znanych fotografów mody na świecie. Jego prace pojawiają się w czołowych magazynach, takich jak „Vogue”, „Harper’s Bazaar” i „Vanity Fair”. Cathy Horyn była główną krytyczką mody w „The New York Times” w latach 1999–2014. Obecnie pracuje nad książką o tym, jak gazeta relacjonowała świat mody od początku swojego istnienia.\u003c\/p\u003e","brand":"SMELL OF PAPER","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48878070137164,"sku":"","price":469.0,"currency_code":"PLN","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0852\/9979\/0156\/files\/dior_white.png?v=1732452778"},{"product_id":"dogs-walter-chandoha-photographs-1941-1991","title":"Dogs. Walter Chandoha. Photographs 1941–1991","description":"\u003cp data-path-to-node=\"0\"\u003eNiezwykłe dziedzictwo Waltera Chandohy jako najwybitniejszego fotografa zwierząt domowych XX wieku żyje nadal w kontynuacji jego entuzjastycznie przyjętego albumu „Cats”. Prezentując ponad 60 ras, sfotografowanych w różnych stylach i lokalizacjach, książka zawiera kolorowe portrety studyjne i plenerowe, czarno-białe sceny uliczne, psy swobodnie biegające po wsi oraz archiwalne wystawy psów. Każde zdjęcie emanuje czułością i empatią Chandohy wobec tych uroczych czworonogów.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"1\"\u003eŚwiat wydaje się być podzielony na miłośników kotów i psów, ale na szczęście Walter Chandoha znalazł się szczęśliwie pośrodku. Kochał te intrygujące stworzenia jednakowo za ich wyjątkowe piękno i indywidualizm, a także jako tematy swoich fotografii w trwającej ponad 70 lat karierze. Pracując nad uznaną książką wydawnictwa TASCHEN zatytułowaną „Cats”, Chandoha osobiście wybrał swoje ulubione zdjęcia psów do potencjalnej kontynuacji, umieszczając w starannie oznaczonych pudełkach setki stykówek, odbitek i kolorowych slajdów – wiele z nich nie było widzianych od co najmniej 50 lat, a niektóre nigdy wcześniej.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"2\"\u003eChandoha zmarł niestety w 2019 roku w wieku 98 lat, ale jego dziedzictwo trwa w tej efektownej kontynuacji dedykowanej najlepszemu przyjacielowi człowieka. „Fotografie psów autorstwa Waltera Chandohy są urzekające nie tylko dlatego, że psy mają wrodzony urok, ale dlatego, że osoba za aparatem była mistrzem w swoim fachu” – pisze krytyczka fotografii Jean Dykstra we wstępie do książki.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"3\"\u003eW albumie zobaczymy teriery, collie, beagle, bloodhoundy, pudle, psy małe i duże, wystawowe, pracujące i wiele innych, reprezentujących ponad 60 ras uwiecznionych zarówno w czerni i bieli, jak i we wspaniałym Kodachromie.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"4\"\u003eObejmująca okres 50 lat książka podzielona jest na sześć sekcji, a każdy rozdział ukazuje wyjątkowe połączenie techniki, wszechstronności i duszy Chandohy. Otwierający rozdział „W studiu” skupia się na formalnym portrecie; kolejny to „Przyjmij pozę”, gdzie nasi psi towarzysze popisują się przed obiektywem; w „Poza domem” mogą swobodnie biegać i bawić się, często fotografowani z dziećmi samego Chandohy; następny to „Zwycięzca wystawy”, w którym Chandoha wykorzystuje swoje umiejętności reportażowe, by uchwycić klimat dawnych wystaw psów z ery Mad Men; w „Miejskich opowieściach” psy ruszają na ulice Nowego Jorku z połowy wieku; a w zamykającym rozdziale „Wiejskie psy” powracamy do natury, na pola i plaże. \u003cb data-path-to-node=\"4\" data-index-in-node=\"712\"\u003eDogs\u003c\/b\u003e to wyjątkowy fotograficzny hołd dla tych kochanych i lojalnych stworzeń.\u003c\/p\u003e","brand":"SMELL OF PAPER","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48878087078220,"sku":"","price":189.0,"currency_code":"PLN","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0852\/9979\/0156\/files\/dogs_white.png?v=1732452779"},{"product_id":"fantasies-carine-roitfeld","title":"Fantasies - Carine Roitfeld","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan class=\"citation-76 citation-end-76\"\u003ePo dziesięcioletniej kadencji na stanowisku redaktor naczelnej „Vogue Paris”, gdzie zasłynęła z edytoriali przełamujących wszelkie bariery, Carine Roitfeld powołała do życia własny magazyn - „CR Fashion Book”.\u003csup class=\"superscript\" data-turn-source-index=\"1\"\u003e\u003c!----\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e \u003cspan class=\"citation-75 citation-end-75\"\u003ePublikacja ta uderzyła z niezwykłą kreatywną siłą, popychając modę w nowe, nieoczekiwane i pełne blasku kierunki.\u003csup class=\"superscript\" data-turn-source-index=\"2\"\u003e\u003c!----\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e \u003cspan class=\"citation-74 citation-end-74\"\u003eZapraszamy do urzekającego wszechświata „CR Fashion Book” – kreatywnego placu zabaw, który z prowokacyjnym zacięciem celebruje nowatorski styl, kulturę i inspirację.\u003csup class=\"superscript\" data-turn-source-index=\"3\"\u003e\u003c!----\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e Jako najważniejsze źródło modowych natchnień, niepokorna duchem i uwodzicielska w stylu, Roitfeld pozostaje najwyższą wyrocznią w świecie estetyki.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan class=\"citation-73 citation-end-73\"\u003ePo latach spędzonych w paryskim „Vogue’u” (2001–2011), Roitfeld stworzyła innowacyjną platformę dla przełomowych stylizacji, inspirujących obrazów oraz intrygujących tekstów autorstwa twórców ze świata sztuki, muzyki, filmu i mody – a wszystko to ukazane przez pryzmat fotografii.\u003csup class=\"superscript\" data-turn-source-index=\"4\"\u003e\u003c!----\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e Prowadzony przez śmiałą, niepodrabialną estetykę Roitfeld, ten spektakularny album przenosi czytelników w świat wywrotowych obrazów, które na nowo definiują modę, badając jej punkty styku z kultem celebrytów, religią, konsumpcjonizmem, kinem, seksem, muzyką oraz inkluzywnością.\u003c\/p\u003e","brand":"SMELL OF PAPER","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48878103527756,"sku":"","price":559.0,"currency_code":"PLN","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0852\/9979\/0156\/files\/fantasies_white.png?v=1731173497"},{"product_id":"grace-thirty-years-of-fashion-at-vogue","title":"Grace: Thirty Years of Fashion at Vogue","description":"\u003cp data-path-to-node=\"1\"\u003e„\u003cstrong\u003eGrace: Thirty Years of Fashion at Vogue\u003c\/strong\u003e” prezentuje niektóre z najbardziej zapadających w pamięć fotografii opublikowanych w brytyjskim i amerykańskim „Vogue’u” w latach 1972–2002 – historie stworzone przez kultową redaktorkę mody Grace Coddington. Będąc zarazem monografią, jak i pamiętnikiem, książka pokazuje, jak Coddington przekształciła statyczny portret studyjny w nowoczesne, żywe obrazy i zmieniła sesje plenerowe w filmowe narracje.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"2\"\u003eKomentarze Grace zapewniają wgląd za kulisy powstawania wielu słynnych zdjęć i poznania osobistości świata mody – od kultowej sesji Naomi Campbell w bikini w studio Irvinga Penna, po przesuwającą granice estetykę grunge Stevena Meisela w „Vogue’u” z lat 90. Tom ten zawiera fotografie takich mistrzów jak Irving Penn, Helmut Newton, Cecil Beaton, Guy Bourdin, Mario Testino, Steven Meisel, Annie Leibovitz, Steven Klein czy Peter Lindbergh.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"3\"\u003eOpublikowane po raz pierwszy w 2002 roku i wznowione z wielkim sukcesem przez wydawnictwo Phaidon w 2015 roku, to wydanie w formacie midi zawiera przedmowy projektanta mody Karla Lagerfelda oraz redaktor naczelnej amerykańskiego „Vogue’a”, Anny Wintour.\u003c\/p\u003e","brand":"SMELL OF PAPER","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48878122664268,"sku":"","price":279.0,"currency_code":"PLN","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0852\/9979\/0156\/files\/grace_white.png?v=1732452778"},{"product_id":"helmut-newton-legacy","title":"Helmut Newton. Legacy","description":"\u003cp data-path-to-node=\"1\"\u003ePraktycznie bezprecedensowa w swoim zakresie i obejmująca ponad pięć dekad, twórczość wizjonera Helmuta Newtona (1920–2004) docierała do milionów odbiorców poprzez publikacje w magazynach takich jak „Vogue” czy „Elle”. Jego dzieło wykraczało poza gatunki, wnosząc elegancję, styl i podglądactwo do fotografii mody, portretu i glamour, tworząc dorobek, który pozostaje tak samo niepowtarzalny, jak i bezkonkurencyjny. Opanowawszy sztukę fotografii mody na wczesnym etapie kariery, sesje Newtona niezmiennie wykraczały poza standardowe praktyki, zacierając granice między rzeczywistością a iluzją. Wyrazista estetyka Newtona przenika wszystkie obszary jego pracy, zwłaszcza modę, portrety i akty. Kobiety zajmują w niej centralne miejsce – wśród portretowanych znalazły się takie postacie jak Catherine Deneuve, Liz Taylor czy Charlotte Rampling. Wykraczając poza tradycyjne podejście narracyjne, fotografia mody Newtona jest przesiąknięta nie tylko luksusową elegancją i subtelnym uwodzeniem, ale także odniesieniami kulturowymi i zaskakującym poczuciem humoru.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"2\"\u003eW latach 90. Newton fotografował dla niemieckich, amerykańskich, włoskich, francuskich i rosyjskich edycji „Vogue’a”, głównie w Monte Carlo i jego okolicach, gdzie mieszkał od 1981 roku. Przekształcając miejsca takie jak własny garaż w surowo kontrastowe lub minimalistyczne sceny teatralne, Newton często portretował ekscentryczne życie pięknych i bogatych, pełne erotyki i elegancji, w niekonwencjonalnych scenariuszach. Wykorzystywał i jednocześnie kwestionował wizualne klisze, momentami zabarwione autoironią lub kpiną, ale zawsze pełne empatii.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"3\"\u003ePublikacja „Helmut Newton. Legacy”, towarzysząca międzynarodowej trasie wystawienniczej, prezentuje najważniejsze punkty jednego z najczęściej publikowanych dorobków w historii fotografii, w tym liczne nowo odkryte obrazy. Jako płodny twórca i prawdziwy wizjoner, Newton do dziś wywiera trwały wpływ na współczesną fotografię i sztuki wizualne, co celebruje niniejsza książka.\u003c\/p\u003e","brand":"SMELL OF PAPER","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48878128005452,"sku":"","price":339.0,"currency_code":"PLN","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0852\/9979\/0156\/files\/helmut_legacy_white.png?v=1732452781"},{"product_id":"her-dior-maria-grazia-chiuris-new-voice","title":"Her Dior: Maria Grazia Chiuri's New Voice","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eOd momentu mianowania jej w 2016 roku pierwszą dyrektor kreatywną Diora, Maria Grazia Chiuri tchnęła w tę słynną markę modową silny nurt feminizmu. Jej podejście jest zarazem odświeżające i potrzebne, a jednocześnie stanowi hołd dla awangardowego etosu, który leży u podstaw tego domu mody od jego założenia przez Christiana Diora w 1947 roku. Ten pięknie wydany tom prezentuje 160 zdjęć autorstwa czołowych fotografek, takich jak Nan Goldin, Sarah Moon, Brigitte Niedermair, Coco Capitán, Vanina Sorrenti, Julia Hetta, Katerina Jebb, Zoe Ghertner i Bettina Rheims. Twórczynie przedstawione na tych stronach reprezentują szeroki wachlarz stylów i różnorodność kultywowaną przez dom mody Dior. Skłaniające do refleksji cytaty i wiersze inspirujących kobiet – m.in. Chimamandy Ngozi Adichie, Lindy Nochlin, Claire Fontaine, Judy Chicago i Tomaso Bingi – towarzyszą tym niezwykłym fotografiom. Prezentując kolekcje haute couture oraz ready-to-wear z lat 2017–2021, album „Her Dior” dokumentuje innowacje dyrektor kreatywnej w domu mody, w którym przez ostatnie pięć lat odzyskała ona narrację, tworząc modę Diora dla kobiet i przez kobiety.\u003c\/p\u003e","brand":"SMELL OF PAPER","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48878171717964,"sku":"","price":559.0,"currency_code":"PLN","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0852\/9979\/0156\/files\/DIOR.jpg?v=1732465115"},{"product_id":"kate-moss","title":"Kate Moss","description":"\u003cp data-path-to-node=\"1\"\u003eStworzona przez samą Kate Moss we współpracy z dyrektorem kreatywnym Fabienem Baronem, Jess Hallett oraz Jeffersonem Hackiem, ta książka to wysoce osobista retrospektywa kariery Kate Moss, śledząca jej ewolucję od „nowej dziewczyny z potencjałem” do jednej z najbardziej kultowych modelek wszech czasów. Publikacja \u003ci data-path-to-node=\"1\" data-index-in-node=\"315\"\u003eKATE: The Kate Moss Book\u003c\/i\u003e ukaże się z ośmioma unikalnymi okładkami autorstwa Mario Testino, Corinne Day, Inez \u0026amp; Vinoodh, Craiga McDeana, Mert \u0026amp; Marcus, Davida Simsa, Mario Sorrentiego oraz Juergena Tellera i będzie wysyłana do klientów losowo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"2\"\u003eKate Moss zaczęła pracować w modelingu jako nastolatka i zyskała rozgłos, gdy jej zdjęcia autorstwa Corinne Day pojawiły się w brytyjskim magazynie \u003ci data-path-to-node=\"2\" data-index-in-node=\"148\"\u003eThe Face\u003c\/i\u003e. W latach 90. wykreowała styl określany mianem „waif”, stanowiący przeciwwagę dla dominujących wówczas posągowych supermodelek, takich jak Cindy Crawford, Claudia Schiffer czy Linda Evangelista. Dzięki niezliczonym okładkom międzynarodowych magazynów, sesjom modowym oraz kampaniom dla takich marek jak Calvin Klein, Chanel, Bulgari, Dolce \u0026amp; Gabbana, Gucci i Longchamp, Moss pozostaje jedną z najtrwalszych i najbardziej wpływowych postaci w świecie mody.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"3\"\u003eMagia Moss została uchwycona przez czołowych fotografów świata, a ten tom obejmuje całość jej bezprecedensowej kariery – od modelki po projektantkę mody, od muzy po ikonę. Opowiedziana poprzez obrazy, które Moss osobiście wybrała, książka \u003ci data-path-to-node=\"3\" data-index-in-node=\"239\"\u003eKATE\u003c\/i\u003e ukazuje wpływ jej współpracy z wybitnymi fotografami i artystami na przestrzeni ostatnich dwóch dekad, jasno dowodząc, dlaczego jej kariera cieszy się tak niezwykłą długowiecznością.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"4\"\u003eFotografie autorstwa: Arthur Elgort, Corinne Day, Craig McDean, David Sims, Hedi Slimane, Inez \u0026amp; Vinoodh, Juergen Teller, Mario Sorrenti, Mario Testino, Mert \u0026amp; Marcus, Nick Knight, Patrick Demarchelier, Peter Lindbergh, Roxanne Lowit, Steven Klein, Terry Richardson i inni.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"5\" id=\"p-rc_731445052b4f262a-76\"\u003eZawierająca wiele nigdy wcześniej niepublikowanych zdjęć z prywatnych archiwów modelki oraz zbiorów wybitnych fotografów, z którymi współpracowała, \u003ci data-path-to-node=\"5\" data-index-in-node=\"148\"\u003eKATE\u003c\/i\u003e to pozycja obowiązkowa dla każdego, kto interesuje się historią\u003cspan class=\"citation-199 citation-end-199\"\u003e mediów modowych, współczesną kulturą i jedną z najbardziej kultowych postaci w dziejach modelingu.\u003csup class=\"superscript\" data-turn-source-index=\"1\"\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"SMELL OF PAPER","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48878270972236,"sku":"","price":399.0,"currency_code":"PLN","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0852\/9979\/0156\/files\/kate1_white.png?v=1732454215"},{"product_id":"linda-evangelista-photographed-by-steven-meisel","title":"Linda Evangelista Photographed by Steven Meisel","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eZachwycający hołd dla jednej z najbardziej kultowych i trwałych współprac w świecie mody. \u003cspan class=\"citation-214 citation-end-214\"\u003eWidoczne już od ich pierwszej wspólnej sesji zdjęciowej w 1987 roku, fotografie Lindy Evangelisty – jednej z pierwotnych „supermodelek” lat 80. – autorstwa legendarnego Stevena Meisela są wynikiem niezwykłej kreatywnej symbiozy między fotografem a muzą.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"1\"\u003eTa długo wyczekiwana książka, zawierająca ponad 180 zdjęć wykonanych na przestrzeni dwudziestu pięciu lat, dokumentuje nieustannie ewoluującą wizję Evangelisty w obiektywie Meisela, ukazaną w szerokim wachlarzu pomysłowych kontekstów narracyjnych. Dyrektorem artystycznym wydania jest Jason Duzansky, a wstęp napisał redaktor mody William Norwich, opowiadając historię ich przyjaźni i osadzając ją w szerszym kontekście branży mody.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"2\"\u003eWzbogacona wspaniałymi reprodukcjami i zapakowana w luksusowe płócienne etui, ta wyjątkowa publikacja jest pierwszą retrospektywną monografią Meisela. Stanowi ona celebrację współpracy, która zaowocowała jednymi z najbardziej pamiętnych obrazów w historii mody.\u003c\/p\u003e","brand":"SMELL OF PAPER","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48878395523404,"sku":"","price":549.0,"currency_code":"PLN","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0852\/9979\/0156\/files\/linda_white.png?v=1732454387"},{"product_id":"mert-alas-and-marcus-piggott","title":"Mert Alas and Marcus Piggott","description":"\u003cp data-path-to-node=\"0\"\u003eMert Alas, pochodzący z Turcji, oraz Marcus Piggott, urodzony w Walii, poznali się w 1994 roku podczas przyjęcia na molo w angielskim Hastings. Kiedy Piggott poprosił Alasa o ogień, rozmowa szybko zeszła na liczne wspólne pasje, wśród których prym wiodła miłość do mody. Zaledwie trzy lata później duet, znany już jako Mert i Marcus, przeniósł się do opuszczonego loftu we wschodnim Londynie, przekształcając go w studio fotograficzne, a ich pierwsza wspólna sesja trafiła na łamy magazynu \u003ci data-path-to-node=\"0\" data-index-in-node=\"490\"\u003eDazed \u0026amp; Confused\u003c\/i\u003e. Dziś artyści ci kreują globalny wizerunek najbardziej prestiżowych marek, takich jak Giorgio Armani, Roberto Cavalli, Fendi, Miu Miu, Gucci, Yves Saint Laurent, Givenchy czy Lancôme. Przed ich obiektywem stawały największe ikony popkultury, m.in. Lady Gaga, Madonna, Jennifer Lopez, Linda Evangelista, Gisele Bündchen, Björk, Angelina Jolie oraz Rihanna.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"1\"\u003eFotografie duetu obejmują szerokie spektrum stylów i inspiracji, jednak ich znakiem rozpoznawczym stało się mistrzowskie wykorzystanie cyfrowej obróbki obrazu oraz fascynacja silnymi, zmysłowymi i pewnymi siebie kobietami. Jak sami podkreślają, ich bohaterki to „kobiety wpływowe, mające coś do przekazania; takie, które nie muszą dużo mówić ani przesadnie się ruszać, by pokazać, kim są”. Niniejsza publikacja, będąca przystępnym i kompaktowym wydaniem kolekcjonerskiego bestsellera, zgłębia unikalną wizję artystyczną duetu, który na nowo zdefiniował współczesne standardy elegancji, mody i luksusu. Album zawiera około 300 zdjęć z imponującego portfolio Merta i Marcusa, opatrzonych wstępem autorstwa Charlotte Cotton.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"2\"\u003eWydanie: wielojęzyczne (teksty w języku angielskim, francuskim i niemieckim).\u003c\/p\u003e","brand":"SMELL OF PAPER","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48878475313484,"sku":"","price":399.0,"currency_code":"PLN","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0852\/9979\/0156\/files\/mert_white.png?v=1732454216"},{"product_id":"naomi-campbell","title":"Naomi Campbell","description":"\u003cp data-path-to-node=\"0\"\u003eSupermodelka, przedsiębiorczyni, aktywistka, prowokatorka: Śledź elektryzującą karierę jedynej i niepowtarzalnej Naomi Campbell. Zaktualizowana i wydana we współpracy z Naomi, publikacja ta jest zarazem intymnym spotkaniem z ikoną kultury oraz olśniewającą podróżą przez najważniejsze momenty w historii mody. Wypełniona po brzegi niezapomnianymi sesjami, okładkami magazynów i kadrami z wideo, zawiera także ekskluzywne teksty samej Naomi.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"1\"\u003eOd czasu nastoletniego debiutu, który wyniósł ją do statusu gwiazdy, Naomi Campbell zachwyca świat swoim wyglądem, siłą i nieposkromionym duchem. Jako pierwsza czarnoskóra modelka, która pojawiła się na okładce francuskiego „Vogue’a” oraz magazynu „TIME”, stała się twarzą setek okładek, niezliczonych sesji redakcyjnych i kampanii reklamowych, a także ulubioną bohaterką najlepszych fotografów lat 80., 90. i współczesnych.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"2\"\u003ePierwotnie wydana jako podpisana Edycja Kolekcjonerska w nakładzie zaledwie 1000 egzemplarzy, książka ta gromadzi to, co najlepsze w portfolio Campbell w zaktualizowanym, ogólnodostępnym wydaniu XL. Prezentuje fotografie takich mistrzów jak Mert Alas i Marcus Piggott, Richard Avedon, Anton Corbijn, Steven Meisel, Helmut Newton, Herb Ritts, Paolo Roversi, Ellen von Unwerth czy Bruce Weber. Zawiera tak niezapomniane ujęcia, jak sekwencja Petera Lindbergha dla włoskiego „Vogue’a”, w której Naomi tańczy na plaży jako Josephine Baker, oraz oszałamiająca kompozycja Jean-Paula Goude’a dla amerykańskiego „Harper’s Bazaar”, przedstawiająca modelkę ścigającą się z gepardem.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"3\"\u003eZbiór wzbogacają teksty napisane przez Naomi wyłącznie do tej publikacji, zamieszczone obok okładek magazynów, reklam i kadrów wideo. Naomi wspomina swoje dzieciństwo, początki kariery, współpracę z największymi projektantami – takimi jak Azzedine Alaïa, John Galliano, Marc Jacobs, Karl Lagerfeld czy Gianni Versace – oraz swój błyskawiczny awans do statusu supergwiazdy. Książka zawiera również biografie fotografów oraz ilustrowany aneks.\u003c\/p\u003e","brand":"SMELL OF PAPER","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48878491140428,"sku":"","price":529.0,"currency_code":"PLN","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0852\/9979\/0156\/files\/naomi2_white.png?v=1732454215"},{"product_id":"peter-lindbergh-on-fashion-photography","title":"Peter Lindbergh - On Fashion Photography","description":"\u003cp id=\"p-rc_62ad450997249ef2-72\" data-path-to-node=\"0\"\u003eKiedy niemiecki fotograf Peter Lindbergh sfotografował pięć młodych modelek w centrum Nowego Jorku w 1989 roku, stworzył nie tylko kultową okładkę brytyjskiego Vogue'a ze stycznia 1990 roku, ale także „akt urodzenia” ery supermodelek. Zdjęcie to nie tylko po raz pierwszy połączyło znane twarze, ale też w\u003cspan class=\"citation-193 citation-end-193\"\u003eyznaczyło początek nowej ery w modzie i nowego rozumienia kobiecego piękna.\u003csup data-turn-source-index=\"1\" class=\"superscript\"\u003e\u003c!----\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv class=\"source-inline-chip-container ng-star-inserted\"\u003e\n\u003c!----\u003e\u003c!----\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003c!----\u003e\u003c!----\u003e\u003c!----\u003e\u003c!----\u003e\u003c!----\u003e\u003c!----\u003e\u003c!----\u003e\u003c!----\u003e\u003c!----\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp id=\"p-rc_62ad450997249ef2-73\" data-path-to-node=\"1\"\u003e\u003cspan class=\"citation-192 citation-end-192\"\u003eTa książka, wydana przy okazji dużej retrospektywy artysty w Kunsthal w Rotterdamie, gromadzi ponad 400 fotografii z czterech\u003csup data-turn-source-index=\"2\" class=\"superscript\"\u003e\u003c!----\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e dekad pracy Lindbergha. Jest to celebracja jego unikalnego, przełomowego stylu opowiadania historii oraz nowej, romantycznej i narracyjnej wizji, którą wniósł do świata sztuki i mody.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv class=\"source-inline-chip-container ng-star-inserted\"\u003e\n\u003c!----\u003e\u003c!----\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003c!----\u003e\u003c!----\u003e\u003c!----\u003e\u003c!----\u003e\u003c!----\u003e\u003c!----\u003e\u003c!----\u003e\u003c!----\u003e\u003c!----\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"2\"\u003eŚledzimy tu filmowe inklinacje fotografa oraz jego prowokacyjną grę z kobiecymi archetypami – zarówno w uderzających portretach, jak i dramatycznych inscenizacjach, w których bohaterki wcielają się w role tancerek, aktorek, heroin i femme fatales. Surowe i uwodzicielskie zarazem, charakterystyczne czarno-białe zdjęcia Lindbergha przedefiniowały kanony piękna, kładąc nacisk na duszę i osobowość w równym stopniu co na wygląd. Artysta celebruje elegancję i zmysłowość dojrzałych kobiet, dając pierwszeństwo naturalnemu i autentycznemu pięknu w czasach wszechobecnego retuszu.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"3\"\u003eŚwiadectwem wysokiej pozycji Lindbergha w świecie mody są komentarze jego współpracowników, takich jak Jean Paul Gaultier, Nicole Kidman, Grace Coddington, Cindy Crawford czy Anna Wintour, która wybrała właśnie Lindbergha do realizacji swojej pierwszej okładki dla amerykańskiego Vogue'a. Ich wypowiedzi wyjaśniają, co czyni obrazy Lindbergha tak wyjątkowymi i sugestywnymi.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"4\"\u003eWydanie: Wielojęzyczne (tekst w języku angielskim, francuskim i niemieckim)\u003c\/p\u003e","brand":"SMELL OF PAPER","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48878521942348,"sku":"","price":399.0,"currency_code":"PLN","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0852\/9979\/0156\/files\/peter_white.png?v=1732454216"},{"product_id":"virgil-abloh","title":"Virgil Abloh (coming soon)","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eThe essential volume on the great fashion designer, entrepreneur and Louis Vuitton artistic director, back in print\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eThis authoritative Virgil Abloh compendium, created by the designer himself, accompanies his acclaimed landmark 2019-23 touring exhibition and offers in-depth analysis of his career and his inspirations. More than a catalog, Figures of Speech is a 500-page user’s manual to Abloh’s genre-bending work in art, fashion and design.The first section features essays and an interview that examine Abloh’s oeuvre through the lenses of contemporary art history, architecture, streetwear, high fashion and race, to provide insight into a prolific and impactful career that cuts across mediums, connecting visual artists, musicians, graphic designers, fashion designers, major brands and architects. \u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eThe book also contains a massive archive of images culled from Abloh’s personal files on major projects, revealing behind-the-scenes snapshots, prototypes, inspirations and more–accompanied by intimate commentary from the artist. Finally, a gorgeous full-color plate section offers a detailed view of Abloh’s work across disciplines.Virgil Abloh (1980-2021) was a fashion designer and entrepreneur, and the artistic director of Louis Vuitton’s men’s wear collection from 2018 to 2021. He was also CEO of the Milan-based label Off-White, a fashion house he founded in 2013. Born in Rockford, Illinois, to Ghanaian parents, he entered the world of fashion with an internship at Fendi in 2009 alongside rapper Kanye West. The two began an artistic collaboration that would launch Abloh’s career with the founding of Off-White. Time magazine named him one of the 100 most influential people in the world in 2018.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"SMELL OF PAPER","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48878586003788,"sku":"","price":299.0,"currency_code":"PLN","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0852\/9979\/0156\/files\/virgil_white.png?v=1732454218"},{"product_id":"w-magazine-50-years-50-stories","title":"W Magazine: 50 Years\/50 Stories","description":"\u003cp data-path-to-node=\"0\" id=\"p-rc_a5147809f329b765-46\"\u003e\u003cspan class=\"citation-84 citation-end-84\"\u003ePrzez ostatnie 50 lat magazyn „W” był bezkonkurencyjnym laboratorium dla czołowych światowych fotografów i pisarzy, stanowiąc platformę do publikacji ich najbardziej ambitnych i kreatywnych prac.\u003csup class=\"superscript\" data-turn-source-index=\"1\"\u003e\u003c!----\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e Prezentowane tu fotografie i eseje obejmują wszystkie kategorie, w tym modę, design, sztukę, życie gwiazd, film oraz wnętrza.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"0\"\u003eWśród historycznych i przełomowych materiałów znalazła się kontrowersyjna sesja Stevena Meisela „A Sexual Revolution” z udziałem modeli i modelek (m.in. Jessiki Stam i Karen Elson) ukazanych w stylizacjach zacierających granice płci i w prowokacyjnych pozach, a także głośne zdjęcia Angeliny Jolie i Brada Pitta autorstwa Stevena Kleina zatytułowane „Domestic Bliss”. W książce znajdziemy również odważną sesję Toma Forda wraz z towarzyszącym jej artykułem o seksualności w modzie, hołd Bruce’a Webera dla Nowego Orleanu, oniryczne fotografie Tildy Swinton autorstwa Tima Walkera oraz zdjęcia wnętrz projektu Jacques'a Grange'a wykonane przez artystę Alexa Da Corte.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"0\"\u003e\u003cspan class=\"citation-83 citation-end-83\"\u003eWiele osobistości zaprosiło redakcję „W” do swoich domów w ramach cyklu „W House Tours”, w tym Marc Jacobs, sir Evelyn Rothschild, Imelda Marcos oraz Dua Lipa.\u003csup class=\"superscript\" data-turn-source-index=\"2\"\u003e\u003c!----\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e Publikacja ta zainteresuje osoby ciekawe świata kultury, które cenią fotografię, design, sztukę, architekturę, a także historie kryjące się za przedmiotami i ludzi, którzy czynią je wyjątkowymi.\u003c\/p\u003e","brand":"SMELL OF PAPER","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48878592393548,"sku":"","price":299.0,"currency_code":"PLN","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0852\/9979\/0156\/files\/w_white.png?v=1732454219"},{"product_id":"annie-leibovitz-portraits-2005-2016-portraits-2005-2016","title":"Annie Leibovitz: Portraits 2005–2016: Portraits 2005–2016","description":"\u003cp data-path-to-node=\"0\"\u003eWpływowa fotografka Annie Leibovitz prezentuje swoje niezwykłe portrety w nowym wydaniu swojej uznanej i bestsellerowej kolekcji. Publikacja zawiera esej autorstwa Alexandry Fuller oraz posłowie samej artystki.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"1\"\u003eAnnie Leibovitz: Portraits 2005–2016 to kontynuacja dwóch przełomowych albumów fotografki: Annie Leibovitz: Photographs, 1970–1990 oraz A Photographer's Life, 1990–2005. Do tego zbioru Leibovitz wybrała najlepsze i najbardziej reprezentatywne portrety ze swojej pracy z lat 2005–2016. Zdjęcia te dokumentują współczesną kulturę z artystycznym wyczuciem, humorem i niezwykłą zdolnością do nadawania osobistego charakteru nawet najbardziej rozpoznawalnym i wybitnym postaciom.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"2\"\u003eW albumie Portraits 2005–2016 pojawia się ponad 150 osób, w tym Venus i Serena Williams, Chimamanda Ngozi Adichie, LeBron James, Sheryl Sandberg, Anna Wintour, Leonard Cohen, Jasper Johns, Caitlyn Jenner, Gloria Steinem, Joan Didion, Barack Obama oraz królowa Elżbieta II.\u003c\/p\u003e","brand":"SMELL OF PAPER","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48878619066700,"sku":"","price":429.0,"currency_code":"PLN","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0852\/9979\/0156\/files\/annie_white.png?v=1732451866"},{"product_id":"mousganistan","title":"Mousganistan","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e• A journey into Mous Lamrabat's joyous multicultural world\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e• The first book of the acclaimed Moroccan\/Belgian photographer\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e• Encompassing both his iconic fashion imagery and personal work, an oeuvre of more than 15 years\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e• An object of beauty - bound in linen with a glued-in image\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e\"I try to create a parallel world where my own aesthetics are there, but with traditional garments.\" — Mous Lamrabat in The Guardian \"If there was a trifecta of Mous’s personal passions and pillars to his practice, it would be the power of women, the senselessness of racism, and the beauty of Africa.\" — Vogue Arabia ?Mousganistan is the first book of the acclaimed Moroccan-born, Belgium-raised artist Mous Lamrabat, encompassing a body of work that has been more than five years in the making. Mousganistan is a celebration of love and freedom, and in-between territory in which opposites collide and create beauty and abundance, new connections and dialogues in a visually thought-provoking and at times confronting way. Encompassing his iconic fashion imagery and personal work, Mousganistan is a journey into the artist’s diasporic life, a joyous and yet intensely sharp portrait of the contact space between cultures, symbols, religions, capitalism and survival. By challenging our expectations of what cultures are, and how they should be portrayed, his images create a space for love, compassion and understanding - allowing us to imagine a possible, different world.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"SMELL OF PAPER","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49098549625164,"sku":"","price":229.0,"currency_code":"PLN","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0852\/9979\/0156\/files\/mousganistan_white.png?v=1732457941"},{"product_id":"helmut-newton-sumo","title":"Helmut Newton - SUMO","description":"\u003cp data-path-to-node=\"0\"\u003eHelmut Newton SUMO był książką tytaniczną pod każdym względem: pobił rekordy wagi, wymiarów i ceny odsprzedaży. Ważąc 35,4 kg, dzieło stworzone przez wydawnictwo TASCHEN i Helmuta Newtona stało się przełomową publikacją, która przerosła wszystko, co próbowano osiągnąć wcześniej – zarówno pod względem koncepcyjnej ekstrawagancji, jak i parametrów technicznych. Wydany w nakładzie 10 000 podpisanych i numerowanych egzemplarzy, SUMO wyprzedał się wkrótce po premierze i błyskawicznie wielokrotnie zwiększył swoją wartość.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"1\"\u003eEgzemplarze tej publikacji znajdują się obecnie w wielu ważnych kolekcjach na całym świecie, w tym w nowojorskim Museum of Modern Art. Legendarny egzemplarz numer jeden, opatrzony autografami ponad 100 celebrytów uwiecznionych na jego kartach, pobił rekord najdroższej książki wydanej w XX wieku, zostając sprzedanym na aukcji w Berlinie 6 kwietnia 2000 roku za 620 000 marek niemieckich (około 317 000 euro).\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"2\"\u003eDekadę po swoim debiucie, wydanie XL SUMO przybliża to bezprecedensowe przedsięwzięcie wydawnicze jeszcze szerszej publiczności w lżejszym, lecz równie luksusowym formacie. Książka, starannie przejrzana przez June Newton i uzupełniona o dedykowany stojak ekspozycyjny, pozostaje spektakularnym hołdem dla najbardziej wpływowego, intrygującego i kontrowersyjnego fotografa XX wieku. Zawiera setki wybitnych fotografii – od zachwycających sesji modowych, przez nastrojowe akty, po prowokacyjne inscenizacje i portrety znanych osobistości.\u003c\/p\u003e","brand":"SMELL OF PAPER","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49098607624524,"sku":"","price":559.0,"currency_code":"PLN","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0852\/9979\/0156\/files\/newtonsumo_white.png?v=1732458766"},{"product_id":"yves-saint-laurent-inside-out","title":"Yves Saint Laurent Inside Out","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eAn intimate exploration of Yves Saint Laurent’s creative world, captured by photographer – and son of the couturier’s right-hand woman, Anne-Marie Muñoz – Carlos Muñoz-Yagüe.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eYves Saint Laurent: Inside Out presents an extraordinarily intimate insight into a fascinating world of creativity in the latter, sumptuous phase of Saint Laurent’s career, between 1989 and his final collection in 2002.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eThe book offers a comprehensive and multi-faceted exploration of the life of an haute couture house: from informal, atmospheric portraits of Yves Saint Laurent at work in his studio, drawing and creating, to the behind-the-scenes work of the ‘petites mains’ in the ateliers, the skilled army of artisans whose activity is rarely documented. The house’s world-famous models also feature, captured during pre-collection fittings in the house’s grandiose salons and in electric backstage moments before the shows.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003ePrivate archive materials – letters, documents, drawings, and ephemera – that situate the protagonists and give context to the unique position that the young Carlos enjoyed as a ‘fly on the wall’ in this rarefied universe are also included in the book, and published here for the first time.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eA moving and visually stunning tribute to the iconic Yves Saint Laurent house as you’ve never seen it before, Yves Saint Laurent: Inside Out will be a must-have for fashion and photography fans.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"SMELL OF PAPER","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49098618372428,"sku":"","price":339.0,"currency_code":"PLN","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0852\/9979\/0156\/files\/yslinside_white.png?v=1732458923"},{"product_id":"patti-smith-before-easter-after-coming-soon","title":"Patti Smith: Before Easter After (coming soon)","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eA new trade publication of Before Easter After, originally published in a limited edition at $1,000.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eHundreds of rarely seen images by legendary photographer Lynn Goldsmith offer an intimate portrait of rock ’n’ roll icon Patti Smith during a transformative moment in her career. Images of Smith performing on stage combine with candid behind-the-scenes photographs and striking studio shoots to create a deeply personal look at the singer during her rise to fame. The photographs include Smith’s life-changing accident while on tour in 1977 and the aftermath, as well as closeup, empathetic portraits that reveal Smith’s self-assurance, her defiance of cultural norms, and her effortless poise. This poignant visual narrative is punctuated throughout by Smith’s original poetry and song lyrics.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eThis book is both a glimpse into a fabled time in music history, documenting a young artist creating what turned out to be a revolutionary work, as well as a celebration of an enduring partnership between two close friends who continue to be creative collaborators to this day.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"SMELL OF PAPER","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49098941399372,"sku":"","price":0.0,"currency_code":"PLN","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0852\/9979\/0156\/files\/patti-smith-before-easter-after_0.jpg?v=1732466135"},{"product_id":"tilda-swinton","title":"Tilda Swinton","description":"\u003cp data-path-to-node=\"0\"\u003ePierwsza książka Tildy Swinton rzuca światło na jej niezwykłe transformacje i ikoniczne role, śledząc wyjątkową obecność artystki poprzez jej współpracę z wybitnymi filmowcami oraz osobistościami ze świata mody. Punktem wyjścia są tu artystyczne partnerstwa, które ukształtowały jej karierę – od wczesnych projektów z Derekiem Jarmanem i Joanną Hogg, przez współpracę z Lucą Guadagnino i Jimem Jarmuschem, aż po najnowsze filmy Bonga Joon Ho i Pedro Almodóvara. Książka prezentuje dorobek Swinton na styku kina, mody i sztuki, pokazując, jak artystka konsekwentnie przesuwa granice tradycyjnie pojmowanego aktorstwa. Publikacja jest zaproszeniem do podróży celebrującej proces współtworzenia, symbiozę między reżyserem a aktorem oraz wpływ różnych dziedzin sztuki, w tym modowych projektów z Olivierem Saillardem i Jerrym Staffordem czy sesji z fotografami takimi jak Tim Walker.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"1\"\u003eWewnątrz albumu znajdują się kadry filmowe oraz niepublikowane wcześniej fotografie z wybranych filmów krótko- i pełnometrażowych, w których wystąpiła Swinton, w tym z takich dzieł jak „Suspiria”, „Orlando”, „Caravaggio”, „Edward II”, „Wittgenstein”, „Tylko kochankowie przeżyją”, „The Limits of Control”, „Jestem miłością”, „Nienasyceni”, „Snowpiercer: Arka przyszłości”, „Grand Budapest Hotel”, „Okja”, „Eternal Daughter”, „Ludzki głos” czy „W pokoju obok”. Całość została wydrukowana na czterech rodzajach papieru o różnej teksturze oraz arkuszach z octanu, co nadaje wydawnictwu unikalny, kolekcjonerski charakter.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"2\"\u003eOsobna część książki poświęcona jest twórczości Dereka Jarmana, który odegrał kluczową rolę w rozwoju artystycznym Swinton, oraz Joanny Hogg – jej przyjaciółki z dzieciństwa, z którą artystka regularnie współpracuje. Warstwę tekstową wzbogacają eseje Olivii Laing i Rajendry Roya, zapisy wiadomości wymienianych z Jimem Jarmuschem oraz fascynujące rozmowy Swinton z takimi twórcami jak Joanna Hogg, Jerry Stafford, Luca Guadagnino, Apichatpong Weerasethakul, Tim Walker oraz Pedro Almodóvar.\u003c\/p\u003e","brand":"SMELL OF PAPER","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56485091049804,"sku":null,"price":290.0,"currency_code":"PLN","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0852\/9979\/0156\/files\/TILDA_sop.001.png?v=1768343996"}],"url":"https:\/\/smellofpaper.com\/collections\/photography.oembed","provider":"SMELL OF PAPER","version":"1.0","type":"link"}